ZOOTROPO

Marzo 2017

files/01penjollpedrera_290317_1490777819_85_.jpg

EXPOSICIÓN
Del 21 de marzo al 16 de julio de 2017
De lunes a domingo, de 10 a 20 h (último acceso 19.30 h)
Sala de exposiciones La Pedrera
Paseo de Gracia, 92
Barcelona
La exposición  «Frederic Amat_Zoótropo» presenta una selección de proyectos de intervención en espacios, tanto naturales como urbanos, a menudo vinculados a la arquitectura, con el objetivo de crear un mapa, una topografía, del trabajo del artista, buscando siempre el componente poético. El título de la exposición, «Zoótropo», se refiere a la máquina estroboscópica formada por un tambor giratorio, con unos cortes a través de los cuales el espectador puede ver una serie de dibujos que, al girar, dan la sensación de estar en movimiento. Así, como un zoótropo, pretende mostrar las diversas facetas de la obra de Amat en relación con el espacio, la arquitectura, la ciudad y el paisaje.
«Frederic Amat_Zoótropo» se divide en tres apartados cuasi independientes que tejen una única obra en tres actos que constituye una oportunidad excelente para comprender el exuberante y original imaginario vital y artístico de Frederic Amat: el primero propone recuperar la memoria del edificio de Gaudí con una intervención especialmente creada para la ocasión; el segundo reúne una selección personal del artista de obras que remiten a su universo más íntimo, y el último acoge una selección de catorce proyectos de intervención en espacios públicos y privados (algunos realizados, otros no), como un archivo de historia natural en el que conviven las referencias, los croquis del proceso creativo, los making of y algunas piezas del resultado final.

Exposición

Del 21 de marzo al 16 de julio de 2017

De lunes a domingo, de 10 a 20 h 

Sala de exposiciones La Pedrera

Paseo de Gracia, 92

Barcelona

La exposición  «Frederic Amat_Zoótropo» presenta una selección de proyectos de intervención en espacios, tanto naturales como urbanos, a menudo vinculados a la arquitectura, con el objetivo de crear un mapa, una topografía, del trabajo del artista, buscando siempre el componente poético. El título de la exposición, «Zoótropo», se refiere a la máquina estroboscópica formada por un tambor giratorio, con unos cortes a través de los cuales el espectador puede ver una serie de dibujos que, al girar, dan la sensación de estar en movimiento. Así, como un zoótropo, pretende mostrar las diversas facetas de la obra de Amat en relación con el espacio, la arquitectura, la ciudad y el paisaje.

«Frederic Amat_Zoótropo» se divide en tres apartados cuasi independientes que tejen una única obra en tres actos que constituye una oportunidad excelente para comprender el exuberante y original imaginario vital y artístico de Frederic Amat: el primero propone recuperar la memoria del edificio de Gaudí con una intervención especialmente creada para la ocasión; el segundo reúne una selección personal del artista de obras que remiten a su universo más íntimo, y el último acoge una selección de catorce proyectos de intervención en espacios públicos y privados (algunos realizados, otros no), como un archivo de historia natural en el que conviven las referencias, los croquis del proceso creativo, los making of y algunas piezas del resultado final.


FREDERIC AMAT, LA ESCENA PINTADA_

Octubre 2016

files/web_261016_1477473902_75_.jpg

 

FREDERIC AMAT, LA ESCENA PINTADA_ 
Museo Thyssen-Bornemisza
Paseo del Prado, 8
28014 Madrid
Tel. (+34) 91 791 13 70
mtb@museothyssen.org
www.museothyssen.org
Fechas
27.10 – 27.11.2016
Lugar
Sala de exposiciones Contexto
Organizada por:
Museo Thyssen-Bornemisza y Teatro de la Zarzuela, INAEM
Producción original:
Teatre Lliure, Barcelona

Museo Thyssen-Bornemisza

Paseo del Prado, 8

28014 Madrid

 

www.museothyssen.org

 

Fechas

27.10 – 27.11.2016

 

Lugar: Sala de exposiciones Contexto

Organizada por:

Museo Thyssen-Bornemisza y Teatro de la Zarzuela, INAEM

Producción original: Teatre Lliure, Barcelona

 

 


ESCLAT

Julio 2016

files/esclat_180716_1468860185_37_.jpg

«Poble de Cèrvoles. Mas Blanch i Jové | Empaltar la pedra | Injertar la piedra 

PDF


De una palabra a la otra: Los pasos contados de Octavio Paz

Mayo 2016

 

Como sucede con Borges, Cortázar o Walter Benjamín, Octavio Paz es un autor que crece, y nos crece dentro a medida que mejor lo leemos. Él no fue, por decirlo de alguna forma, un Nobel mexicano, sino un Nobel para el mundo porque sus intereses estuvieron puestos siempre en lo que pasaba dentro de su mundo poético pero ante todo en la crítica del mundo y la sociedad.

Paz no escribió para sí. Escribió desde sí para abrirnos los ojos, para que la literatura fuera un pensamiento y un reconocimiento de los otros y de nosotros mismo en los otros. A Octavio Paz hay que seguirlo leyendo porque su voz es un análisis siempre vigente y un recordatorio de su visión de la poesía no como la vida sino como la transfiguración de la vida. Los pasos contados, no recogido antes en su obra completa, es una revisión de su itinerario poético en la que nos muestra la importancia de la crítica como higiene mental en una singular revisión.

Como sucede con Borges, Cortázar o Walter Benjamín, Octavio Paz es un autor que crece, y nos crece dentro a medida que mejor lo leemos. Él no fue, por decirlo de alguna forma, un Nobel mexicano, sino un Nobel para el mundo porque sus intereses estuvieron puestos siempre en lo que pasaba dentro de su mundo poético pero ante todo en la crítica del mundo y la sociedad.
Paz no escribió para sí. Escribió desde sí para abrirnos los ojos, para que la literatura fuera un pensamiento y un reconocimiento de los otros y de nosotros mismo en los otros. A Octavio Paz hay que seguirlo leyendo porque su voz es un análisis siempre vigente y un recordatorio de su visión de la poesía no como la vida sino como la transfiguración de la vida. Los pasos contados, no recogido antes en su obra completa, es una revisión de su itinerario poético en la que nos muestra la importancia de la crítica como higiene mental en una singular revisión.

 

 

 


Madrid: Lunes, 23 de mayo de 2016 19.00 h. De una palabra a la otra: Los pasos contados Octavio Paz

Mayo 2016

files/octaviopaz_lospasoscontadosweb_200516_1463748553_0_.jpg

Presentación del  libro

De una palabra a la otra: Los pasos contados
Octavio Paz
Autobiografía literaria
Participan:
Frederic Amat, pintor
Aurelio Major, poeta, traductor y editor
Fernando Savater, escritor
La obra
Octavio Paz es un autor cuya obra no deja de crecer. Nobel mexicano, Paz abrió múltiples puertas que conducen a otros mundos, otras voces, otras lenguas. Fue el puente para que los lectores de habla hispana entrásemos en comunión con otras formas de leer la realidad. Su voz, transubstanciada, alcanza mundos que hace tiempo intuíamos y que, gracias a él, hoy tocamos, sentimos, abrazamos. Su mirada crítica es siempre tema de una higiene mental.    
[...] Pero aquello que vemos con los ojos de la memoria no es idéntico a aquello que vivimos: la vida es irrecuperable. Poesía no es vida, es la transfiguración de la vida. No es vivir sino decir.  
Octavio Paz                                                                                                                  
Casa de América  
Plaza de Cibeles s/n
28014 Madrid
Tel: (34) 915954800
www.casamerica.es
@casamerica

 


AMAT / LLIURE

Septiembre 2015

files/img_6072_230915_1443023556_61_.jpg

Exposición

Teatre Lliure                                                                                         

Montjuïc - Foyer Sala Fabià Puigserver / del 30 de Septiembre del 2015 al 22 de Junio del 2016
abierto los días de función, dos horas antes del inicio del espectáculo
entrada libre

http://www.teatrelliure.com/es/programacion/temporada-1516/actividades/exposicion-amat-lliure


El testamento de Mari­a

Marzo 2015

files/corona_180215_1424258897_74_.jpg

a partir de la novela homónima de COLM TÓIBÍN dirección AGUSTÍ VILLARONGA

Tetare Lliure. Montjuïc
del 5 al 22 de Marzo, 2015


Agustí Villaronga, Frederic Amat y Blanca Portillo relatan la historia de Jesús de Nazaret según su madre. Un evangelio pagano.
La actriz Blanca Portillo protagoniza una audaz revisión de la figura de María, convertida en una simple campesina a quien han robado su único hijo por una decisión divina que no comprende. El irlandés Colm Tóibín nos ofrece este sorprendente monólogo teatral con una María pagana que pasa sus últimos días en Efes, atormentada por el terrible odio que se ha desatado contra Jesús y vigilada por los discípulos de su hijo. Ella sabe que alguno de ellos escribe mentiras, por eso nos quiere contar qué ocurrió realmente.
El director Agustí Villaronga lleva a escena la historia en un montaje que recupera el rostro más humano de la virgen, una mujer que, a las puertas de la muerte, nos presenta un caleidoscopio de emociones mientras revive los fantasmas del pasado.
El artista Frederic Amat firma la escenografía del montaje, que cuenta con música de la compositora y cantante australiana Lisa Gerrard, de Dead Can Dance.


intérprete
 Blanca Portillo María
traducción Enrique Juncosa / versión y adaptación Agustí Villaronga / escenografía Frederic Amat / vestuario Mercè Paloma / iluminación Josep María Civit / sonido Lucas Ariel Vallejos / música original Lisa Gerrard  
ayudante de dirección Martí Torras / ayudante de escenografía Roger Orra / director técnico David Pascual  
coproducción Testamento de María S.L., Grec 2014 Festival de Barcelona, Centro Dramático Nacional y Avance - Producciones Teatrales
 
con la colaboración del MACBA
espectáculo en castellano


15/03 coloquio con la compañía después de la función

http://www.teatrelliure.com/es/programacion/temporada-2014-2015/el-testamento-de-maria


Moby Dick, un viatge pel teatre. Teatre Lliure

Febrero 2015

files/mobyweb_180215_1424263154_7_.jpg

dramaturgia MARC ARTIGAU dirección JUAN CARLOS MARTEL BAYOD
imágenes y espacio escénico FREDERIC AMAT
LA KOMPANYIA LLIURE


Temporada 2014 - 2015

Moby Dick... es un viaje por el interior del Lliure de Montjuïc siguiendo la gran aventura de la ballena blanca que imaginó el escritor norteamericano Herman Melville. Basado en varias adaptaciones de la historia, el espectáculo cuenta con el trabajo escenográfico de Frederic Amat.

Premio Butaca 2014 al Espectáculo para Público Familiar


FINALE DI PARTITA DI SAMUEL BECKETT

Junio 2014


FINALE DI PARTITA DI SAMUEL BECKETT

Junio 2014

files/webimage_160614_1402914232_33_.jpg

REGIA LLUÍS PASQUAL

SCENE E COSTUMI FREDERIC AMAT

CON LELLO ARENA, GIGI DE LUCA, STEFANO MIGLIO, ANGELA PAGANO COPRODUZIONE FONDAZIONE CAMPANIA DEI FESTIVAL– NAPOLI TEATRO FESTIVAL ITALIA, TEATRO STABILE DI NAPOLI

Progetto finanziato
 con POR FESR 2007-2013 “La cultura come risorsa”

Prima assoluta
Paese Italia

Lingua Italiano

durata: 1h 30m

Luogo Teatro Nuovo

Date
09/06/2014 ore 21:00
10/06/2014 ore 21:00

Scrive il regista «Quando, nel 1998 misi in scena Aspettando Godot, il ricco bagaglio intellettuale con cui affrontai lo spettacolo, mi impedì di accostarmi con un approccio naif al lato straordinario che c’è in Beckett. Non credo che esista un teatro meno letterario e più legato al presente, all’istante esatto in cui si produce, di quello di Samuel Beckett. In un tardo pomeriggio parigino sentii dire dalla sua bocca che il grande peccato dell’uomo è prendersi troppo sul serio. Sono convinto che il popolo napoletano, con i suoi attori e spettatori, praticano nella loro vita quotidiana, quella distanza che dà senso dell’umorismo e ironia all’esistenza. Mi rende molto felice introdurre questi elementi napoletani in Finale di partita. Sono certo che il grande scrittore-filosofo dallo sguardo rapace sarebbe felice di questo incontro. Così come lo sono io!».


< anterior 1 2 3 siguiente >



Buscando...